Υπήρχε μια εποχή που το μοναδικό μέσο στο οποίο μπορούσες να απολαύσεις ένα βίντεο κλιπ ήταν τα μουσικά κανάλια. Αν είσαι millennial τότε σίγουρα θυμάσαι να περνάς κάποιες ώρες αργά τα απογεύματα μπροστά στην τηλεόραση περιμένοντας πότε θα παίξει το βίντεο κλιπ του αγαπημένου σου καλλιτέχνη. Η εικόνα εξακολουθεί να είναι το δυνατότερο μέσο (για αυτό) και σήμερα τα βίντεο κλιπ μοιάζουν περισσότερο με μικρού μήκους ταινίες. Η οπτικοποίηση ενός κομματιού είναι σοβαρή υπόθεση για όλους τους καλλιτέχνες. Ωστόσο πίσω στην αρχή της νέας χιλιετίας, που δεν υπήρχε YouTube, ή TikTok η παρακολούθηση ενός βίντεο κλιπ ήταν μια πραγματική ιεροτελεστία. Το γεγονός ότι δεν μπορούσες να το δεις on demand έκανε τη διαδικασία σχεδόν ηδονική. Έπρεπε να περιμένεις και να ελπίζεις να το πετύχεις να προβάλλεται στην ώρα που είχες για να δεις τηλεόραση και όταν αυτό συνέβαινε ο ενθουσιασμός ήταν πολύ μεγάλος. Μάλιστα, περιμένοντας να παίξει το βίντεο κλιπ που ανυπομονούσες να δεις, έβλεπες και άλλα, πιθανότατα από κομμάτια που μπορεί να μην ήταν του γούστο σου, όμως η εικόνα σε κέρδιζε σε τέτοιο βαθμό που τα θυμάσαι με λεπτομέρεια μέχρι σήμερα.

Διαλέξαμε λοιπόν 10 βίντεο κλιπ από τα 00s που σίγουρα έχουν χαραχτεί στη μνήμη σου.

One More Time – Daft Punk (2000)

Υπάρχει άραγε κάποιος που να μην λατρεύει το βίντεο κλιπ του “One More Time”, από τις μεγαλύτερες επιτυχίες των Daft Punk; Σε σκηνοθεσία του Leiji Matsumoto, δημιουργού του anime “Captain Harlock”, το βίντεο κλιπ του One More Time είναι στην πραγματικότητα η εναρκτήρια σκηνή του anime”Interstella 5555: The Story of the Secret Star System” το οποίο αφηγείται την ιστορία μιας ομάδας εξωγήινων μουσικών που μεταμορφώνονται σε ανθρώπους και γίνονται stars στη Γη. Όλη η ταινία είναι στην πραγματικότητα τα βίντεο κλιπ, ολόκληρου του άλμπουμ “Discovery“, του δεύτερου και σημαντικότερου άλμπουμ των Daft Punk, πρώτο κομμάτι του οποίου είναι το “One More Time”, για αυτό και αμέσως μετά περιμέναμε να προβληθεί έστω μια φορά το λιγότερο δημοφιλές στη χώρα μας “Digital Love” ή το “Harder, Better, Faster, Stronger” που μας έδειχναν λίγη από τη συνέχεια της ιστορίας του συγκροτήματος.

Am I Wrong- Etienne de Crecy (2000)

Το βίντεο κλιπ αυτής της υπερκομματάρας του Étienne de Crécy σίγουρα στοίχειωσε τις επισκέψεις σου στα Goody’s τις Κυριακές. Ο De Crécy ανέθεσε στον αδελφό του, Geoffroy, να φτιάξει τρία βίντεο κλιπ χρησιμοποιώντας 3D animation για τα singles του  “Am I Wrong”, “Scratched” και “Tempovision”. Το βίντεο του “Am I Wrong”, που στην ουσία είναι ένα δριμύ κοινωνικό σχόλιο για τη βιομηχανία του fast food, αλλά και το τότε σκάνδαλο της νόσου των τρελών αγελάδων συμμετείχε σε διάφορα ευρωπαϊκά φεστιβάλ κινηματογράφου και κέρδισε το βραβείο καλύτερου βίντεο για το 2000 στα γαλλικά βραβεία Victoires de la musique.

Rock Dj – Robbie Williams (2000)

Ναι, κάποτε ο Robbie Williams ήταν ο πιο σέξι Βρετανός στη γη και κάθε του άλμπουμ ήταν μια τεράστια επιτυχία. Ένα από τα πολλά hits του “Sing When You’re Winning” ήταν και το “Rock Dj” με το αμφιλεγόμενο βίντεο κλιπ, που απορώ που προβάλλονταν κανονικά στα ελληνικά μουσικά κανάλια. Σκηνοθετημένο από τον Vaughan Arnell δείχνει τον Williams να χορεύει σε μια roller disco και γυναίκες να κάνουν roller skates γύρω του. Θέλει να τραβήξει την προσοχή της γυναίκας DJ που στέκεται πάνω από τη σκηνή, οπότε αρχίζει να βγάζει τα ρούχα του. Αφού τελικά κερδίσει την προσοχή της, προχωράει με το να βγάλει το δέρμα του (την πέτσα του δηλαδή), τους μυς του και τα όργανά του, μέχρι που μένει σκελετός. Όπως ήταν μάλλον αναμενόμενο, το νοσηρό αυτό κομμάτι του βίντεο κόπηκε από τα περισσότερα μουσικά κανάλια σε όλη την Ευρώπη, αλλά μερικά έπαιζαν την original εκδοχή του αργά τη νύχτα. Δεν θυμάμαι ακριβώς αν τα δικά μας μουσικά κανάλια λειτουργούσαν με αυτόν τον τρόπο, ωστόσο μου δίνεται εδώ η δυνατότητα να εξομολογηθώ ότι δεν θα ξεχάσω την πρώτη φορά που είδα αυτό το βίντεο κλιπ, καθώς νόμιζα ότι το γεγονός ότι ο Williams μένει μόνο με το μυϊκό του ιστό ήταν κάποια παραίσθηση. Τρόμαξα τόσο που νόμιζα ότι δεν συμβαίνει στ’ αλήθεια.

Whenever, Wherever – Shakira (2001)

Η γλυκιά Shakira μόλις έχει κάνει το breakthrough της στην παγκόσμια μουσική βιομηχανία και έχει τρελάνει με τους γοφούς της (που δεν λένε ψέματα) αγόρια και κορίτσια που απλά περιμένουν στημένα μπροστά στις οθόνες μονάχα για να την βλέπουν να λικνίζεται στους ρυθμούς της μεγάλης της επιτυχίας “Whenever, Wherever”. Σε σκηνοθεσία Francis Lawrence, το βίντεο κλιπ αυτό χαρακτηρίζεται από φτωχά, αλλά για την εποχή σχετικά αξιοπρεπεί γραφικά που τοποθετούν την Shakira σε διάφορες τοποθεσίες της γης να παλεύει με στοιχεία της φύσης, άγρια ζώα και τη λασπουριά. Μπορεί τώρα να το περιγελάμε, όμως τότε, ειδικότερα όταν η Shakira σέρνονταν στις λάσπες βιώναμε sexual awakening.

Come Into My World – Kylie Minogue (2001)

To 2001 ήταν χωρίς αμφιβολία η χρονιά της Kylie Minogue. Το album της “Fever” μας χάρισε το soundtrack της νέας χιλιετίας με τέσσερα hit singles που μας κάνουν να χορεύουμε μέχρι και σήμερα. Ένα από αυτά το “Come Into My World”, αυτό το αυθεντικό 00s’ dance anthem με το απίθανο βίντεο κλιπ που ευχόμασταν να μπορούσαμε να βλέπουμε κι εμείς σε λούπα τότε, σαν αυτή που βρίσκονταν η Kylie. Το βίντεο σκηνοθετήθηκε από τον Γάλλο σκηνοθέτη Michel Gondry ο οποίος ουσιαστικά αναβάθμισε ένα concept που είχε ήδη χρησιμοποιήσει για το μουσικό βίντεο “Feel It” της Neneh Cherry. Το βίντεο, το οποίο γυρίστηκε με μια λήψη, αλλά χρειάστηκε δεκαπέντε ημέρες για να σχεδιαστεί και να κατασκευαστεί ψηφιακά, γυρίστηκε στη διασταύρωση των οδών Rue du Point du Jour και Rue de Solférino, στο προάστιο Boulogne-Billancourt του Παρισιού και δείχνει τη Minogue να περπατάει. Κάθε φορά που ολοκληρώνει έναν κύκλο, ένα αντίγραφό της εμφανίζεται μέσα από ένα από τα καταστήματα και μέχρι το τέλος του βίντεο υπάρχουν τέσσερα διαφορετικά αντίγραφα της Minogue μέσα σε μια εξαιρετικά χαοτική σκηνή με κάθε ένα από τους 50 κομπάρσους που συμμετείχαν στο παρασκήνιο να απεικονίζεται επίσης τέσσερις φορές. Το βίντεο τελειώνει με την εμφάνιση μιας πέμπτης Minogue, καθώς φαίνεται φευγαλέα η αρχή μιας νέας επανάληψης, ενώ η εικόνα σβήνει. Το βίντεο κλιπ του “Come Into My World” βρίσκεται συχνά σε υψηλές θέσεις σε λίστες με τα καλύτερα μουσικά βίντεο όλων των εποχών.

Love Don’t Let Me Go – David Guetta (2002)

Το βίντεο κλιπ του διαχρονικού κομμάταρου του David Guetta “Love Don’t Let Me Go” σε σκηνοθεσία Olivier Boscovitch ήταν στα παιδικά μας μάτια το απόλυτο τριπάρισμα. Δεν είναι παρά ένα ολόγραμμα του Guetta που αιωρείται στο διάστημα, σπάει σε αστέρια, πολλαπλασιάζεται και ξανά από την αρχή, ωστόσο μαζί με την επική μουσική του κομματιού μας έκανε να νιώθουμε λες και ταξιδεύουμε μέσα στ’ αστέρια.

Chase The Sun – Planet Funk (2002)

Σηκώστε το χέρι αν προκαλούσε και σε εσάς το βίντεο κλιπ του “Chase The Sun”, αυτού του υπέροχου – στέκεται – μέχρι – σήμερα – φρέσκο – track των Planet Funk, μία αφόρητη στεναχώρια. Οι τρόφιμοι ενός ιδρύματος αναζητούν την “έξοδο” προς το φως και τη βρίσκουν μέσα από τη μουσική. Για όσο διαρκεί το τραγούδι βρίσκονται σε μια εκστατική κατάσταση παρασυρμένοι σε μια επιδημία χορού. Μάλιστα, η μπάντα κάνει μια cameo εμφάνιση στην παραίσθηση ενός από τους τρόφιμους. Ξεκάθαρα, ένα από τα βίντεο κλιπ που παρά τη μελαγχολία που μας προκαλούσε ανυπομονούσαμε να δούμε ξανά και ξανά.

Point of View – DB Boulevard (2002)

Η μία μέρα στη ζωή της γυναίκας από χαρτόνι στο βίντεο κλιπ των Ιταλών DB Boulevard για το “Point of View” έχει σημαδέψει μια ολόκληρη εποχή. Τα γραφικά που έμοιαζαν με χαρτόνι από κούτα, παρά τη χρωματική τους ομοιογένεια μας διασκέδαζαν τρομερά και ήταν ένα από τα βίντεο κλιπ που αν πετυχαίναμε πάνω στο ζάπινγκ θα αφήναμε σίγουρα να παίξει. Επίσης, το “Point of View” αποτελεί μέχρι και σήμερα ένα άρτιο δείγμα mainstream ηλεκτρονικής – χορευτικής μουσικής των αρχών της δεκαετίας του 2000 για αυτό και όταν το ακούμε η νοσταλγία χτυπάει κόκκινο.

Love Profusion – Madonna (2003)

Χωρίς Μαντόναρο τέτοια λίστα, γίνεται; Η αυτοκράτηρα της ποπ φροντίζει πάντα οι επιτυχίες της να συνοδεύονται οπτικά από υψηλού επιπέδου βίντεο κλιπ που μοιάζουν με ταινίες μικρού μήκους (ναι, το έκανε before it was cool) ή που έχουν ένα σωρό επίπεδα και κρυφά μηνύματα, ή απλώς είναι άρτια αισθητικά και αντικατοπτρίζουν την εποχή στην οποία δημιουργήθηκαν, πάντα σε συνεργασία με ταλαντούχους, δημιουργικούς ανθρώπους. Ένα από αυτά είναι το βίντεο κλιπ για το αισιόδοξο “Love Profusion”, από το αξεπέραστο album της “American Life” το οποίο είναι σκηνοθετημένο από τον μεγάλο σκηνοθέτη Luc Besson. Τα γραφικά είναι ό,τι αρτιότερο έχουμε δει μέχρι εκείνη τη στιγμή σε βίντεο κλιπ, για αυτό άλλωστε και μας εντυπωσίαζαν τρομερά. Το μονοπάτι από κόκκινα λουλούδια, η βαθιά, μπλε θάλασσα που γίνεται και ουρανός, καθώς και οι μικρές λευκές νεράιδες που περιτριγυρίζουν την Madonna ήταν (και είναι ακόμα) ένα ασύλληπτα φωτεινό, ανεβαστικό και θετικό θέαμα. Επίσης, σχεδόν 20 χρόνια μετά, εκατομμύρια κορίτσια, ανάμεσά τους κι εγώ, ψάχνουμε κι ακόμα δεν έχουμε βρει ένα φόρεμα σαν αυτό που φοράει η βασίλισσα της ποπ στο βίντεο κλιπ, δηλαδή το απόλυτο romantic dress.

Shoot The Dog – George Michael (2002)

Για το τέλος αφήσαμε αυτό το αριστούργημα που δημιουργήθηκε για το κομμάτι του George Michael “Shoot The Dog”. O George Michael “μεταμορφώνεται” στους χαρακτήρες της σατιρικής βρετανικής σειράς κινουμένων σχεδίων 2DTV για να καυτηριάσει τις σχέσεις Μ. Βρετανίας – Αμερικής. Ο τότε Βρετανός πρωθυπουργός Tony Blair εμφανίζεται ως το σκυλάκι του τότε προέδρου των ΗΠΑ George Bush. Σε μια άλλη σκηνή, ο Blair και ο Bush χορεύουν μαζί, ή ακόμη βλέπουμε τον Blair να φορά μάσκα ύπνου με την αστερόεσσα. Πρόκεται για μία κριτική του Michael πάνω στον πόλεμο του Ιράκ και την απόφαση του Blair να στηρίξει τις ΗΠΑ μετά από υπόδειξη του Bush. Και μπορεί τότε να ήμαστε σχεδόν προέφηβοι και να μην μας απασχολούσε ακριβώς η εξωτερική πολιτική της Μ. Βρετανίας, όμως κάτι καταλαβαίναμε και βρίσκαμε το βίντεο ξεκαρδιστικό.